Scopri e visita la mostra “Vite, morti e miracolo” (20.3-2.11.25)

Educazione

La proposta educativa del TAM – Tower Art Museum nasce dalla volontà di creare esperienze attive all’interno delle sale espositive per scuole di ogni ordine e grado, famiglie e gruppi di ogni età.

Info

L’esperienza immersiva si tiene negli spazi museali che, a causa delle condizioni morfologiche dei Sassi, risultano di difficile accessibilità per le persone a mobilità ridotta (PMR).

Scopri i nostri percorsi per scuole, famiglie e gruppi.

L’arte contemporanea, seppur convenzionalmente ritenuta elitaria e indecifrabile, è in grado di attrarre visitatori di tutte le età attraverso le sue forme e i suoi colori; il significato e il messaggio di cui le opere sono portatrici è mediato da esperienze sensoriali e partecipative che nel bambino, quanto nell’adulto, rievocano il gioco.

Il TAM con le sue opere, attraverso l’esperienza ludica e della relazione, diviene uno spazio familiare, un luogo in cui sentirsi a proprio agio, abbandonando l’idea ormai obsoleta del museo inteso come spazio sacro e quasi inviolabile.

Tutti i percorsi iniziano dalla biglietteria del museo, in Via Ridola 13

Scuole, famiglie, gruppi

Vite, morti e miracoli dell’animazione

Osservare, attraversare, animare

Una breve presentazione delle attività e il racconto della mostra e della sua costruzione, introducono il gruppo al percorso espositivo. Un peluche gigante a forma di bruco accoglie i visitatori nella saletta cinema, per condividere la sua particolarissima storia di uovo, di bruco, di crisalide e di farfalla; un racconto che affronta il sogno, la vita terrena, la morte e l’aldilà.

Nelle sale espositive il percorso si compone di installazioni immersive, in cui scoprire i micromondi di ciascun artista: undici diverse animazioni che rispecchiano undici diversi punti di vista attraverso cui scoprire la realtà; una realtà colorata, psichedelica, morbida, ma anche dura, spigolosa, grottesca, nel suo oscillare continuo tra la vita e la morte. Una forza motrice che passa attraverso i singoli protagonisti dei corti d’animazione, travolge i visitatori all’interno degli spazi del museo, accompagnandoli in questo viaggio animato coloratissimo e straniante. Una variegata collezione di immagini, di simboli e di suggestioni da riutilizzare nella creazione del proprio fenachistoscopio, uno strumento creato nel 1832 dal fisico Joseph Plateau, un supporto che permette la riproduzione di immagini in movimento, attraverso il semplice utilizzo di un disco rotante su cui disegnare la propria animazione, sfruttando le immagini in sequenza di un soggetto che compie un’azione. Ogni figura disegnata corrisponde a una fase del movimento definito autoconclusivo, ovvero un’azione in cui la prima immagine finisce per raccordarsi con la prima.

Un’attività che stimola l’inventiva e la creatività, permettendo di confrontarsi con uno strumento del pre-cinema antichissimo, ma dalle potenzialità infinite.

Ogni partecipante è invitato a realizzare il proprio fenachistoscopio, cimentandosi nel disegno, nella composizione e nella scrittura e realizzazione di una piccola sequenza di immagini da animare.

Le attività laboratoriali sono calibrate in base all’età dei partecipanti.